Отсутствие баланса среди факультетов танго
Во время беседы о танго и искусстве, я открыл для себя нечто новое.
Мой друг Алекс, художник и живописец, рассказал мне о своем опыте в престижных школах искусства Калифорнии. У него был прекрасный инструктор, который выделял три интеллектуальных направления, превалирующие в большинстве школ искусств. Его преподаватель советовал ему искать три типа учителей, которые имеют свой особый взгляд на:
- Одержимость техникой, как мастера своего дела.
- Одержимость оригинальностью, как художники, создавая вещи до сих пор не виданные.
- Одержимость социальным смыслом – создавая искусство, которое обращено к широким социальным массам.
Техника сама по себе не имеет души. Оригинальность может быть просто причудливой или слишком иллюзорной, чтобы быть принятой. Социальный аспект может быть закоренелой догмой ради «просвещения», которое только мешало самому художнику в течение 20ти лет.
Теперь представьте, как выглядит танго, в том виде как ему учат и практикуют сегодня, со стороны. Мы так много слышим на занятиях о нашей осанке и балансе. Кто-то вполне может решить, что танго, это импровизационный танец со сложной техникой баланса и смены индивидуальной и общей осей, что танго нужно было бы обучать через баланс. Но это не так.
Другой, может думать, о танго как о насыщенном социальным смыслом танце, с замысловатым этикетом, которому нужно было бы обучать, сбалансировав технические навыки, социальную изысканность и особый взгляд на оригинальное выражение с акцентом на массовость. Но это не так.
Третий, может думать о танго, как о необыкновенно оригинальной форме искусства. Мы можем это заметить на примере даже высочайшего уровня исполнительского мастерства танго, в отличии он бальных танцев, которые выглядят все более и более стандартизированными по мере повышения уровня танцоров. Что ТАНГО всех форм искусства выглядит как треножник, - прекрасно сбалансированная структура оригинальности, техники и социального смысла. Но это не так.
